潘柏林、封偉民陶塑藝術(shù)展同期展出 見證嶺南文化守正創(chuàng)新

　　近期，“妙手神韻——潘柏林陶塑作品巡回展”和“風(fēng)起石灣——石灣陶塑傳承創(chuàng)新個案研究展”在廣州展出，立體呈現(xiàn)了嶺南傳統(tǒng)藝術(shù)石灣陶塑的傳承脈絡(luò)與創(chuàng)新活力。嶺南文化采中原之精粹、納四海之新風(fēng)，不斷創(chuàng)新發(fā)展，其創(chuàng)新背后離不開對傳統(tǒng)的尊重與傳承。正是守正與創(chuàng)新的辯證統(tǒng)一，締造了厚重輝煌的嶺南文化景觀。而“妙手神韻”與“風(fēng)起石灣”正是嶺南文化守正創(chuàng)新的美妙見證。

《望子成龍》 潘柏林 作品

　　千載窯火淬泥魂

　　4月19日，“風(fēng)起石灣——石灣陶塑傳承創(chuàng)新個案研究展”在廣州市文化館翰墨園開展。4月29日，“妙手神韻——潘柏林陶塑作品巡回展”在廣州人民藝術(shù)中心盛大開幕。

　　兩個展覽聚焦國家級非遺代表性項目石灣陶塑的傳承與創(chuàng)新，以兩位陶瓷藝術(shù)大師的創(chuàng)作實踐為樣本，通過大量作品、手稿及互動活動，立體呈現(xiàn)非遺技藝的傳承脈絡(luò)與創(chuàng)新活力，吸引了眾多市民游客，讓許多人折服于石灣陶塑藝術(shù)的魅力，更加讓人們對嶺南文化的傳承創(chuàng)新展開了熱烈討論。

　　石灣陶可追溯到四五千年前

　　石灣陶歷史悠久，但在明清之前，史志典籍鮮有記載。而一次次現(xiàn)代考古，扒開了石灣陶瓷藝術(shù)的層層厚土。1977年，佛山市郊河巖村發(fā)現(xiàn)了一處貝丘遺址，出土近4萬陶片，經(jīng)鑒定，這些陶殘片燒制于新石器時代晚期。記者在廣東石灣陶瓷博物館看到了這些陶片，幾何印紋式樣豐富，有曲折、方格、圓圈、復(fù)線交叉方格以及各種云雷紋，種類超30種。原來，早在四五千年前，嶺南先民就在石灣點燃了燒陶窯火。

　　漢代以后，石灣陶瓷有了長足發(fā)展。到了唐宋時期，珠三角的手工業(yè)、商業(yè)和文化逐漸繁榮，石灣的制陶手工業(yè)逐漸形成一定的規(guī)模。學(xué)者鄒華介紹，也是在這個時候，陶瓷在石灣才成為一個行業(yè)。唐代中后期至宋代，陶瓷技藝南移，石灣陶迎來轉(zhuǎn)折點。特別是宋代，中國陶瓷業(yè)盛極一時，窯場遍布全國，陶瓷品種繁多，造型款式不斷創(chuàng)新。此時的石灣，陶器種類遠(yuǎn)超唐代，除傳統(tǒng)品類外，還新添重疊式矮身陶罐、彩繪花瓶、陶琴等，質(zhì)量上乘，造型及裝飾手法融入藝術(shù)美感，石灣藝術(shù)陶瓷的濫觴也由此開啟。

　　石灣藝術(shù)陶瓷，又稱石灣陶塑，民間俗稱石灣公仔。它是在日用陶瓷高度發(fā)達(dá)、商業(yè)流通繁榮活躍的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，其藝術(shù)創(chuàng)作植根于民間。明清時期，石灣陶業(yè)出現(xiàn)興隆繁盛的景象，石灣陶暢銷海內(nèi)外，陶塑藝術(shù)也百花競放。

　　這一時期，石灣陶塑種類繁多，逐步分支為人物、動物陶塑、器皿造型、園林陶藝及微塑等品類。歷經(jīng)千百年的傳承和錘煉，石灣陶塑在兼收并蓄、善仿善創(chuàng)中，作品都充滿質(zhì)樸、率真的審美情趣，成為獨具嶺南特色的手工藝品，深受海內(nèi)外人士的喜愛和贊賞。其中，又以瓦脊、擺件和山公最具特色。

　　瓦脊開嶺南屋脊獨特風(fēng)景

　　公仔風(fēng)靡成石灣陶藝代表

　　郭沫若曾賦詩贊美瓦脊建筑藝術(shù)：“天工人可代，人工天不如。果然造世界，勝讀十年書?！蓖呒褂址Q“花脊”，是裝飾在屋脊上各種人物、鳥獸、蟲魚、花卉、亭臺樓閣的陶塑藝術(shù)，是嶺南獨創(chuàng)的傳統(tǒng)建筑裝飾。唐宋時，已有人將石灣陶用于屋頂裝飾，直到明清時期，瓦脊開始普及。讓瓦脊聲名鵲起的是清代的文如璧。文如璧經(jīng)營園林建筑及日用陶器，作為粵劇迷的他將粵劇人物引入建筑瓦脊，按故事情節(jié)分為三四人一組的群塑，組組相連，可以長達(dá)10米至20米不等，如連環(huán)畫一般，在嶺南屋脊塑造了一片梨園春色。

　　瓦脊追求形，而山公、擺件公仔則重神韻。在學(xué)者鄒華看來，微塑山公堪稱石灣陶塑“傳神”的代表。山公最初只是配在假山上用作裝飾，有人物、動物、亭臺樓閣等，最小的只有幾毫米。19世紀(jì)末，一位石灣藝人將0.3毫米的山公老翁藏于指甲縫，引得外國人爭相用放大鏡觀賞。這個曾被視作“盆景配角”的陶塑藝術(shù)漸漸被譽(yù)為“指尖上的絕活”。

　　當(dāng)時，石灣陶業(yè)成行成市，有二十多個行會，瓦脊陶塑均由花盆行生產(chǎn)。而在瓦脊陶塑的基礎(chǔ)上興盛的公仔擺件更是形神兼?zhèn)洌髑鍟r期逐漸成為石灣陶塑藝術(shù)的代表，甚至有專門的“公仔行”?！肮小痹趶V州話里就有“小件玩偶”的意思，其作品以案頭擺件的人物、動物、鳥獸等小件陶塑為主。有一種說法，從事瓦脊制作的工匠們，閑暇時，隨手捏一個小貓、小狗或小人物把玩。沒承想，這種信手拈來的“新物種”，卻成為后來盛極一時的公仔，以至于成為石灣陶塑的代名詞。石灣陶塑案頭擺件，明代已經(jīng)出現(xiàn)，題材大多是仙佛人物，為人們?nèi)粘９┓钪?，只是到清代中后期，擺件才題材多樣、從業(yè)者眾，開始走向全盛并風(fēng)靡一時，花盆行、熟悉人物瓦脊和大型人物陶塑的工匠，紛紛加入公仔行，石灣著名陶塑藝人陳渭巖、黃古珍、陳祖均出身于花盆行。

　　正是在這種對藝術(shù)形神兼?zhèn)涞牟恍缸非笾?，清末民初，石灣涌現(xiàn)出黃炳、潘玉書等一批富有革新精神的藝術(shù)大師。其中，潘玉書把石灣公仔神韻特色推向高峰。1889年，潘玉書出生于廣州府南海縣的一個蠟雕工匠家庭，12歲便學(xué)得一手制作綢衣公仔的手藝，后來又糅合中國傳統(tǒng)繪畫的寫意，及西方繪畫和嶺南畫派的寫實，造型無拘，恣肆奔放，看似即興之作，細(xì)品卻是人生百態(tài)。

　　石灣陶塑因市場而創(chuàng)作，并隨著商貿(mào)走向海外。1905年，美國醫(yī)生施欽仁在中國香港遇上一尊石灣陶塑，驚嘆其“比希臘雕塑更富人性”，從此鐘愛。其女施麗姬為此著《石灣陶器研究》，成為世界上第一本以英文寫成的石灣陶器論著。

　　從早期根植于民間到芳名遠(yuǎn)揚(yáng)海內(nèi)外，石灣陶塑藝術(shù)，以開放包容的胸懷與創(chuàng)新進(jìn)取的姿態(tài)，在千年歲月里一直保持著勃勃生機(jī)。

　　卓有新變方為雄

　　石灣陶藝，代有名手。黃炳、黃古珍、陳渭巖、陳祖、潘玉書、劉佐朝、霍津、劉傳等一代代大師光芒璀璨。而今，潘柏林、封偉民等充滿創(chuàng)新精神的陶藝家活躍在舞臺上，將石灣陶藝帶入新的天地。

　　5月16日于廣州人民藝術(shù)中心舉行的2025“大家說”嶺南工藝美術(shù)傳承與發(fā)展專場活動上，多位專家、藏家指出，潘、封兩位藝術(shù)家的創(chuàng)作證明，古老的傳統(tǒng)工藝完全可以與時代共進(jìn)，新的時代創(chuàng)新，完全可以呼喚起古老技藝新的生命律動。

《太白醉酒》 潘柏林 作品

　　潘柏林：

　　法無定法，宜古宜今，但“靈魂”不能丟

　　一位收藏了潘柏林作品的作家曾說：“潘柏林的手懂得思考。”這位被人稱為“鬼才”的老廣東，生長在石灣?！拔也皇翘账囀兰?，可以算是自學(xué)成才?！迸税亓终f。

　　潘柏林最初接觸石灣公仔是從幼時捏泥人開始。父親看到他捏的泥人頗為欣喜，不時還帶這些泥公仔去找人燒制。潘柏林告訴記者，當(dāng)時家附近有一座哪吒廟，父親鼓勵他做“哪吒鬧海”，潘柏林試做出來后，人物形象生動傳神，引來眾人稱贊。這件“大作”被人相中，花400元買走?！斑@在當(dāng)時是天價”，潘柏林說，自己一下子從中看到了石灣陶藝的價值。

　　沒有正規(guī)的師承對潘柏林來說是挑戰(zhàn)，卻也給了他大膽施為的空間。他從臨摹開始鍛煉技法，經(jīng)常跑到商場里仔細(xì)觀摩能見到的大師作品，如劉傳、劉澤棉、廖洪標(biāo)等大師的作品，甚至美陶廠售賣的庫存樣品，他也會一邊看、一邊練、一邊想，“練習(xí)，是學(xué)習(xí)老師的造型、結(jié)構(gòu)的法則，而非照搬或盲目模仿，重要的是融入自己的感受，做出自己的特點。只要用心觀察，哪里都可以學(xué)到東西。”他說。

　　1980年，潘柏林調(diào)入灣江藝術(shù)陶瓷廠，成為一名“職業(yè)”陶藝人。在這里，他得到了劉傳、曾良兩位老藝術(shù)家的悉心指導(dǎo)，加上不懈努力，逐漸成長為廠里的創(chuàng)作室主任。在大家的共同努力下，陶瓷廠年銷售額達(dá)到數(shù)百萬元，而他的作品占了相當(dāng)大的比例。1992年，他又到南海市創(chuàng)辦了“南江陶瓷工藝廠”，2008年成立廣東柏林陶塑藝術(shù)研究院并任院長，2003年獲“首屆中國陶瓷藝術(shù)大師”稱號，2007年獲“中國工藝美術(shù)大師”稱號。

　　潘柏林在《術(shù)論訣》中寫道：“神傳精道，靈犀一通，無形無神，有形有容，以神唯一，神形兼融?！闭峭ㄟ^深深扎根于石灣陶藝傳統(tǒng)根基之上的全面探索與創(chuàng)新，賦予了古老的石灣陶藝以鮮明的當(dāng)代性。他的創(chuàng)作，被人稱為“一雕一乾坤，一塑一世界”。

《獨角龍》 潘柏林 作品

《觀滄?！?潘柏林 作品

　　拓展民俗題材

　　首創(chuàng)“披布紋”技法

　　“當(dāng)時石灣沒有人做這種民俗題材，我就覺得為什么不可以呢？”在潘柏林看來，自己的民俗題材創(chuàng)作為石灣陶藝開辟了新的空間，“有一天我看到一個舞蹈，一個男人用扁擔(dān)挑著東西，在舞臺上走走跳跳，我覺得很美，就根據(jù)這種感覺做了《回娘家》，出來以后，大家都說做得好，還拿了好多獎?！彼f，《回娘家》特別有情趣，“當(dāng)時曾良老師質(zhì)疑，那個時候哪有Kiss呢？但我堅持一點，藝術(shù)源于生活而高于生活?！?/span>

《回娘家》 潘柏林 作品

　　2004年，潘柏林的作品《綠色的懷念》獲“中國（石灣）陶瓷藝術(shù)文化節(jié)傳統(tǒng)陶藝創(chuàng)新大賽”金獎。這件作品表現(xiàn)的情境是在蒼茫戈壁，一節(jié)被摧殘風(fēng)化的枯樹干上，幼猴惶恐地依偎在母親的懷里，母子遠(yuǎn)視的目光中流露出無助和迷茫。作品中將陶塑與天然枯木結(jié)合起來的“異質(zhì)同構(gòu)”手法為眾多陶藝師所借鑒，而其來源卻頗為“無心插柳”?！澳悄陝偤檬呛锬?，我去一個花鳥市場，看到一個木頭很漂亮，問他多少錢，說50塊，當(dāng)時我就想，上面站兩個猴子都可以，所以就買回來做了猴子上去”，潘柏林說，這靈感的來源得益于藝術(shù)家那種“豐富的空間思維和想象力”。

　　潘柏林還首創(chuàng)“披布紋”技法，在《袖里乾坤》中，巧妙融合了布料的輕柔與陶泥的厚重，通過細(xì)膩的布紋肌理，將人物的垂袖塑造成如瀑布傾瀉般的質(zhì)感；在《喜怒哀樂》系列中，運(yùn)用捏塑手紋肌理傳遞人物復(fù)雜情緒，賦予陶塑鮮活的生命力；《佛系列》則結(jié)合“真布泥”技法與夸張變形，使衣飾既有布料的自然褶皺，又不失陶泥的古樸韻味。

　　潘柏林說，神韻是石灣公仔的靈魂，法無定法，宜古宜今，什么都可以變，就是靈魂不能丟。為此，他鉆研石灣陶藝發(fā)展史，做田野考察；研究前輩名家，訪問國內(nèi)外同道；繪畫、寫字、攝影，體味、吸收藝術(shù)營養(yǎng)。此外，潘柏林也曾在廣州美術(shù)學(xué)院和中央工藝美術(shù)學(xué)院深造，并曾遠(yuǎn)赴海外交流?！按慊稹敝蟮呐税亓诌M(jìn)一步實現(xiàn)了藝術(shù)創(chuàng)作的飛躍。

　　“卓有新變方為雄”，中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心主任王文章指出，中國民間藝術(shù)從來不缺乏技術(shù)層面的“藝”，但只有技與道的結(jié)合、技與魂的融匯，才有了大師與工匠的比照，才有了重復(fù)制作與獨具一格的區(qū)別。潘柏林以創(chuàng)作題材的全面開拓，從深厚傳統(tǒng)中生發(fā)具有鮮明時代特色的獨創(chuàng)風(fēng)格，作品中民間意趣與神韻同當(dāng)代審美趨向的融合，使自己的作品成為石灣陶藝當(dāng)代創(chuàng)作高峰的一個標(biāo)志。

　　“泥土是有生命力的，我們做陶塑，實際就是把泥土的‘靈魂’給發(fā)掘出來。”潘柏林說，“我認(rèn)為創(chuàng)新應(yīng)該立足于傳統(tǒng)。它是開放的、包容的、充滿著文化自信的，是在不斷對優(yōu)秀元素的吸收過程中，對我們民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的發(fā)展?！?/span>

　　封偉民：

　　帶著對傳統(tǒng)文化的敬仰去揮灑、去創(chuàng)新

　　在潘柏林看來，石灣陶塑的未來發(fā)展，需要不斷有新鮮力量的加入。為此，他廣收學(xué)生，先后帶徒70余人，多位弟子已成為石灣陶藝界一支迅速崛起的生力軍。封偉民就是其中一位。

　　中國藝術(shù)研究院工藝美術(shù)研究所所長，研究員、博士生導(dǎo)師邱春林指出，近年來，石灣當(dāng)代陶藝在外來與本土各類美術(shù)思潮、美術(shù)風(fēng)格的激蕩下變得多姿多彩，封偉民即為年輕一輩的翹楚。

　　談起與石灣陶藝的淵源，封偉民說，自己是半路出家。封偉民是土生土長的佛山石灣人，出生于1964年。孩提時，他就對美術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣。從學(xué)校畢業(yè)后，封偉民進(jìn)入石灣灣江藝術(shù)陶瓷廠工作，一開始做彩繪和瓷板畫，“1986年，廠里成立了陶藝創(chuàng)作室，潘柏林大師是主任，他帶我走上了陶藝創(chuàng)作之路?！狈鈧ッ窀锌?，“那時候，感覺就好像所有的窗口都向我打開了，發(fā)現(xiàn)原來有很多藝術(shù)類型可以融入陶藝?！?/span>

　　之后近40年間，封偉民不斷沉淀提升自己，向更高層次探索和攀登。1992年到廣州美院進(jìn)修，1996年創(chuàng)立個人工作室。他幾乎每天都要堅持創(chuàng)作?！耙惶觳荒笠幌履喟?，都會覺得不舒服?！?/span>

　　博采眾長融入多元藝術(shù)

　　勇于跨界帶出新潮流

　　封偉民的作品，大多以人物為題材，他的作品神形兼?zhèn)洹⒖坍嬋胛?，造型方面還融入了西方雕塑的手法，風(fēng)格鮮明，自成一家。剛?cè)胄袝r，他創(chuàng)作過一系列生活化寫實題材，比如《腳底按摩》《賣湯圓》等，頗受歡迎。后來，他先后專注過仙佛、武將的創(chuàng)作。

　　“風(fēng)起石灣”展覽中就有一個令人耳目一新的篇章——“金戈鐵馬——武士篇”。武士形象在傳統(tǒng)石灣陶塑中并不多見，它真正作為一個成熟的題材系列引起人們關(guān)注，是從封偉民開始的。這些作品拓展了石灣陶藝的表現(xiàn)領(lǐng)域，在石灣陶塑界引發(fā)一股武士創(chuàng)作的潮流?！斑^去我們管石灣陶塑叫‘公仔’，就是說它體量小，可以拿在手中把玩。但現(xiàn)在隨著城市空間尺度的變化，石灣陶塑的應(yīng)用場景也應(yīng)該改變，它完全可以作為家居裝飾中的一個‘焦點’，和我們的生活連接起來”，封偉民說，“在創(chuàng)作手法上，也需要大膽創(chuàng)新。比如這組《五虎將》，我就用粗陶來做，粗陶原本是用來做花盆、水缸等的，但結(jié)合武將人物的身份，那種剛健、雄渾的氣勢反而表現(xiàn)得特別到位。”由此，“粗泥無釉”的潮流也一時風(fēng)行起來。

　　封偉民的很多作品參考并融入了國畫、漫畫、剪紙等藝術(shù)元素，博采眾長推陳出新。他曾說，自己不喜歡在一個題材上重復(fù)太久，一直期待下一個作品比上一個更好。近些年，他的創(chuàng)作題材主要有兩類，典雅的仕女、夸張浪漫的神話人物及古代高士。其仕女題材作品《守望》入選“第十二屆全國美術(shù)作品展”。而在《逍遙游》中，大鵬與背上的莊子都充滿著現(xiàn)代感，夸張浪漫、唯美新潮。他還將石灣陶塑中傳統(tǒng)的瓦脊公仔變化為“二維”的意象，創(chuàng)作出頗具抽象感的“平面式”陶塑。他還大膽地讓陶塑跨界到電競IP領(lǐng)域，創(chuàng)作出的《霸王崛起》開創(chuàng)了業(yè)界新風(fēng)。

　　封偉民在水墨人物畫方面有相當(dāng)高的造詣，這是支撐他陶藝的基礎(chǔ)之一。在封偉民手里，將人物形體拉長，輔以泥片翻轉(zhuǎn)、折疊、皺褶的服飾，加上刻畫不問俗事、內(nèi)省的人物眉目，他所塑造的這些藝術(shù)形象對于觀眾來說具有強(qiáng)烈的視覺沖擊和心理感受。封偉民的陶藝作品基本采用夸張、變形、綜合裝飾等藝術(shù)語言。他善于把握大的形式對比關(guān)系，比如高與矮、長與短、直與曲、實與虛的對比，人物動態(tài)明確肯定，或是垂直、或是向左向右扭轉(zhuǎn)，尤其擅長在縱向和橫向上找視覺力量的動態(tài)平衡，給人以強(qiáng)烈的藝術(shù)沖擊力。

　　“石灣陶塑有著無限的可能”，封偉民說，“它就像一張巨大的畫紙，我們在上面去創(chuàng)新、去揮灑，帶著對中國傳統(tǒng)文化的敬仰，用自己的角度、今天的語言、創(chuàng)新的想法，讓它以一種新的面貌出現(xiàn)?！?/span>

　　非遺求新有招數(shù)

　　“求木之長者，必固其根本；欲流之遠(yuǎn)者，必浚其泉源。”潘柏林、封偉民在石灣陶塑藝術(shù)領(lǐng)域的傳承與創(chuàng)新個案，表現(xiàn)出勇于突破傳統(tǒng)、敢于挑戰(zhàn)自我的精神。

　　而在另一個層面， 嶺南傳統(tǒng)文化能否在當(dāng)代枝繁葉茂，也取決于一個更為廣闊的群體——年輕的傳承人、傳統(tǒng)技藝的從業(yè)者。他們將傳統(tǒng)技藝與當(dāng)代科技、設(shè)計、動漫、影視等各種元素融合，讓嶺南傳統(tǒng)文化煥發(fā)新生。

　　把傳統(tǒng)“吃透” 才能有創(chuàng)新

　　今年“五一”假期，年輕的廣彩藝人周承杰忙得團(tuán)團(tuán)轉(zhuǎn)。在廣州塔，有“灣區(qū)瑰寶·廣彩華章——粵港澳傳統(tǒng)與當(dāng)代廣彩藝術(shù)展”；在白鵝潭大灣區(qū)藝術(shù)中心，有“創(chuàng)建助力‘百千萬’‘文明鄉(xiāng)風(fēng)潤南粵’系列活動——鄉(xiāng)村非遺集市”……

　　周承杰是廣東省工藝美術(shù)大師、廣東省陶瓷藝術(shù)大師、國家級非遺廣彩瓷燒制技藝市級傳承人。自6歲起，他就展現(xiàn)出繪畫天賦，并通過練習(xí)書畫，打下了扎實的基本功。初中畢業(yè)后，周承杰進(jìn)入廣州輕工高級技工學(xué)校，專攻廣彩方向。2001年，周承杰師從廣彩傳承人翟惠玲系統(tǒng)學(xué)習(xí)廣彩技藝，重點研究花鳥繪制技法。他潛心鉆研古籍與古董，復(fù)原失傳技法，在2010年改良“一次定色、二次洗染法”，突破了傳統(tǒng)工藝作品色彩單調(diào)、洗染效果失真的技術(shù)瓶頸，使廣彩作品兼具古典韻味與視覺張力。

　　近年來，周承杰還運(yùn)用新材料、新技藝、新手法，創(chuàng)作出冰箱貼、手機(jī)殼、明信片等一系列更潮流、更有活力的“廣彩文創(chuàng)”，以年輕化表達(dá)推動廣彩非遺煥發(fā)新的生機(jī)。

　　2009年，周承杰與老師翟惠玲共同創(chuàng)辦“逸彩彩瓷設(shè)計工作室”，一方面，他堅持帶徒授藝，為廣彩行業(yè)注入新生力量。另一方面，他通過建設(shè)校外實踐基地，開展“非遺進(jìn)校園”、廣彩體驗、課程培訓(xùn)和講座等，擴(kuò)大廣彩的受眾面。同時，他積極促進(jìn)工作室與高校教學(xué)互動，共同開展廣彩技藝的課題研究與技術(shù)研發(fā)，推動傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代教育融合，拓寬非遺學(xué)術(shù)化傳承路徑。

　　雖然近來通過廣彩文創(chuàng)頻頻“出圈”，但在周承杰看來，這些讓許多年輕人興奮不已的新產(chǎn)品遠(yuǎn)不能代表廣彩的全貌?！拔覀儸F(xiàn)在的創(chuàng)作路徑和產(chǎn)品線大體可以分為高端、中檔、大眾三個層次?！彼f，“高端的主要是純手工的廣彩精品，瞄準(zhǔn)收藏家、收藏機(jī)構(gòu)；中檔的就是類似于‘廣彩禮盒’，強(qiáng)調(diào)便攜、格調(diào)和實用性；面向大眾的產(chǎn)品線，就包括了廣彩文創(chuàng)等，注重的是‘萌感’、趣味性、年輕化等?！?/span>

　　周承杰說，廣彩作為一門有著300多年歷史的廣州代表性傳統(tǒng)藝術(shù)，歷史上一直是在“市場”中摔打的弄潮兒，今天也依然要直面市場的挑戰(zhàn)。而創(chuàng)新則是增強(qiáng)競爭力的要訣?！皠?chuàng)新需要把傳統(tǒng)吃透，才能有新的拓展和發(fā)揮。”他說，“很多時候大家問什么是‘廣彩的味道’，其實它就是從傳統(tǒng)中來，同時又有每個時代不同的特色，不停向前走的一種表達(dá)、一種感覺。”

　　瞄準(zhǔn)新需求 對傳統(tǒng)文化“再認(rèn)識”

　　廣州美術(shù)學(xué)院和廣州市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心共同合力推進(jìn)的“廣州市嶺南武術(shù)文化視覺研究與設(shè)計創(chuàng)作”課題項目即將在今年完成。項目負(fù)責(zé)人、廣州美術(shù)學(xué)院副教授沈婷說，項目想要解答的問題，就是傳統(tǒng)武術(shù)在今天文化、體育活動如此多元的情況下，如何找到新的發(fā)展之路。

　　此前，廣州市文化館在“廣州圖書館非遺主題分館”舉辦了“武動嶺南——廣州嶺南武術(shù)視覺研究階段性成果展”。展覽推出的“阿詠”“阿春”引人注目，拍攝的大量視頻影像資料更是彌足珍貴。它們讓大家看到非遺“講故事”的另一種可能。為此，團(tuán)隊通過品牌設(shè)計、與游戲等領(lǐng)域跨界結(jié)合、互動體驗設(shè)計、文創(chuàng)設(shè)計等多種形式，將傳統(tǒng)武術(shù)轉(zhuǎn)化為可親近、可參與的“身邊事”。“武術(shù)文化闖關(guān)游戲”“拳法體感交互設(shè)計”等創(chuàng)意滿滿、瞄準(zhǔn)年輕人“high點”的創(chuàng)新玩法，也在青年學(xué)子與武者們的不斷交流中逐漸完善起來?！拔覀兠扛魞赡陼鲆淮纬晒?，希望通過持續(xù)性的跟蹤式研究，不斷調(diào)整設(shè)計創(chuàng)作的重心方向，適應(yīng)傳承人和大眾市場的需求變化?！彼f。

　　“在今天，傳統(tǒng)武術(shù)面臨著更多競爭對手的挑戰(zhàn)?！鄙蜴谜f，“很多傳承人有迫切的需求，用今天的人特別是青少年喜歡、熟悉的方式去講故事。”傳統(tǒng)武術(shù)有著千百年的歷史，但即使是李小龍、成龍、甄子丹這些明星，對今天的小朋友來說也比較遙遠(yuǎn)。那么，什么才是他們覺得有親和力的，或者說覺得“酷”“帥”的武術(shù)明星形象？另一方面，傳統(tǒng)武館常常給人以比較神秘且老派的印象，如何才能把現(xiàn)代人覺得舒適的空間感覺融入武館的設(shè)計當(dāng)中？

　　“我們團(tuán)隊提出了很有當(dāng)代感的武館設(shè)計方案，把武術(shù)練習(xí)空間和現(xiàn)代茶道、書法、閱讀、修心等生活空間融合起來，將新型武館與社交需求結(jié)合。一些武館的傳承人看了都說‘哎呀真好，如果條件合適可以馬上就按這個來改造’。”

　　在政府、保護(hù)中心、博物館、高校及傳承人、設(shè)計師等多方資源的推動下，眾多廣州傳統(tǒng)非遺代表性項目，也經(jīng)歷著類似傳統(tǒng)武術(shù)這樣的重新解讀和傳播。

　　如廣州市非遺保護(hù)中心聯(lián)合十三行博物館、廣東省博物館、廣州美術(shù)學(xué)院等系統(tǒng)梳理廣繡傳統(tǒng)圖案并進(jìn)行轉(zhuǎn)化創(chuàng)作，形成了8種共52款轉(zhuǎn)化設(shè)計落地產(chǎn)品；“廣作新生”項目對傳統(tǒng)廣作家具代表性作品進(jìn)行3D掃描與數(shù)字化轉(zhuǎn)換并分析研究，形成廣作家具數(shù)字資源庫的基本范式。

　　此外，在“嶺南雕刻體驗季”系列活動中，觀眾可以看到“創(chuàng)新傳承·替代材料”展區(qū)；正佳廣場“大唐千燈會”將文商旅綜合體變?yōu)楣棚L(fēng)打卡地，火爆“出圈”……對于傳統(tǒng)文化的新表達(dá)，方興未艾。

　　此外，近年廣州網(wǎng)絡(luò)企業(yè)、游戲企業(yè)、科技企業(yè)、通信企業(yè)與傳統(tǒng)文化相互賦能，在網(wǎng)游、短視頻、VR、AR等諸多科技前沿應(yīng)用領(lǐng)域總能看到“國風(fēng)”“國潮”的身影。比如，三七互娛在《斗羅大陸：魂師對決》中融入“洪拳”元素，邀請洪拳非遺代表性傳承人親自演繹洪拳打法；嶺美文化利用現(xiàn)代技術(shù)開發(fā)出電子畫框、數(shù)字動圖等產(chǎn)品，令廣彩等非遺品種有了高精度、動態(tài)展示的新途徑。

　　插上科技的翅膀，嶺南文化的創(chuàng)新之路讓人更加期待。